Linnea Blomgren arbeitet mit Textilkunst und Formgebung in Techniken wie Weben, Sticken und Farbreservierung. Sie sucht nach Ausdrucksmöglichkeiten für das Lebendige, Unregelmäßige und Preisgenutzte, das Unvollkommene. Oftmals präsentiert sie Kleidung in Form von Installationen. Im Mittelpunkt stehen dpreisei Körper und Identität.

Sie arbeitet mit textilen Materialien von hoher handwerklicher Qualität. Ihre Inspiration schöpft sie aus der Bewegung und Unebenheit des Materials sowie des Körpers.

In Zusammenarbeit mit den Choreografen Pavel Cassius und Karen H. Mikalsen kreiert sie Installationen aus Tanz und Film. Diese verleihen dem Werk eine weitere Dimension und eröffnen neue Perspektiven auf das Bild, indem sie Raum und Körper in den Fokus rücken und die Wirkung von Textilien verstärken. Musik und Literatur spielen in ihrer Arbeit eine wichtige Rolle; sie möchte über das Private, das Politische und das Alltägliche erzählen.

LEBENSLAUF: 

Linnea Blomgren wurde 1980 in Stockholm geboren. Ihre Ausbildung umfasst: eine Ausbildung im Textilhandwerk an der Handarbetes Vänners Skola, Stockholm (2002-2005), POFF „Fortgeschrittene Ausbildung in künstlerischem Design in privaten und öffentlichen Umgebungen“ – organisiert von KHVC syd und dem Schwedischen Nationalen Kunstrat (2010), Textilmusterfärben an der Konstfack, Stockholm 2007, 2008 (5p), Textillinie an der Vadstena Folkhögskola (2001-2002) und ein vorheriges Universitätsstudium der Musikwissenschaft.

Seit 2007 arbeitet sie als Weberin bei Märta Måås-Fjetterström in Båstad und stellt seit 2005 in Schweden und im Ausland aus. Linnea erhielt Stipendien von der Carl-Malmsten-Stiftung und der Eidem-Stiftung u. a. Sie ist Mitglied des Schwedischen Handwerkszentrums (KHVC).

Linnea Blomgren betreibt seit 2003 ihr eigenes Studio und arbeitet als freiberufliche Designerin und Kunsthandwerkerin. Sie realisiert Aufträge für Klässbols Linneväveri und das Design House Stockholm. Darüber hinaus leitet sie eigene Kooperationsprojekte mit Choreografen und Tänzern für Ausstellungen und Installationen, darunter „Swedish Style“ in Tokio (2005) und „Connecting, Contemporary Arts and Craft“ in Deutschland, Norwegen, Dänemark und Schweden (2011–2012). Sie verfügt außerdem über Erfahrung als Kostümbildnerin für Tanz- und Theaterprojekte und war künstlerische Leiterin/Assistentin des slöjdcirkus in Helsingborg.